近年来，AI绘画工具如 Midjourney、Stable Diffusion 等迅速普及，让非专业用户也能创作出极具艺术感的图像。而在众多风格中，水墨山水因其空灵、含蓄与深远的意境，备受创作者青睐。然而，要让AI准确理解并呈现“水墨”的神韵，仅靠“Chinese ink painting”这类泛泛之词往往效果不佳。本文将从风格特征、关键词构建到实战案例，手把手教你生成高质量的AI水墨山水画。
一、水墨山水的核心美学要素
传统水墨山水讲究“气韵生动”“虚实相生”，其关键元素包括：
- 留白（Negative Space）：画面大量留白以表现云雾、水面或空间纵深，是意境营造的关键。
- 墨分五色：通过浓、淡、干、湿、焦的墨色变化表现层次，而非依赖色彩。
- 散点透视：不同于西方焦点透视，山水画常采用“高远”“平远”“深远”三远法构图。
- 文人意象：常见元素如孤舟、渔翁、远山、飞鸟、松树、亭台等，传递隐逸或哲思。
二、高效提示词（Prompt）构建策略
要让AI理解这些抽象概念，需将其转化为具体、可识别的视觉关键词。以下为推荐结构：
[主体] + [风格描述] + [技法关键词] + [氛围/情绪] + [排除项]
示例 Prompt：
A serene Chinese ink landscape painting, featuring distant misty mountains, a solitary boat on calm water, and sparse pine trees. Traditional shan shui style, monochrome ink wash, soft brushstrokes, abundant negative space, ethereal atmosphere, subtle gradation of ink tones --ar 16:9 --style raw --no color, no people, no modern buildings
关键词解析：
shan shui：直接使用中文拼音，帮助模型关联东方山水传统。monochrome ink wash：强调单色水墨晕染效果。abundant negative space：明确要求留白，避免画面过满。--no color：排除彩色干扰，确保纯水墨效果。--style raw（适用于 Midjourney）：减少默认美化，保留更原始笔触。
三、进阶技巧：融合现代与传统
若希望作品更具当代感，可尝试以下方向：
- 极简主义水墨：用更少的元素、更大的留白，如“minimalist ink landscape, single mountain peak, vast empty sky”。
- 动态构图：加入流动感，如“ink splatter effect, flowing river, wind-blown trees”。
- 材质叠加：模拟宣纸纹理，“on xuan paper texture, visible fiber grain”。
四、常见问题与解决方案
Q：AI总把山水画得太写实，缺乏“写意”感？
A：加入“expressive brushwork”“loose strokes”“abstract forms”等词，抑制细节过度渲染。
Q：画面太满，没有留白？
A：明确指令如“70% negative space”“vast empty sky”“minimal elements”，或使用低细节权重（如 Midjourney 的 ::0.5）。
Q：出现不协调的现代元素？
A：务必使用 --no cars, buildings, electricity poles 等排除项。
五、结语：让AI成为你的数字毛笔
AI并非取代传统水墨，而是提供了一种新的表达媒介。通过精准的提示词设计，我们既能传承“澄怀观道”的东方哲思，又能探索数字时代的视觉可能性。不妨在 text2img.pro 等平台尝试上述技巧，生成属于你的AI水墨山水——或许下一幅《富春山居图》的数字回响，就出自你的提示词之中。
注：本文所用示例可在主流AI绘画平台复现，建议结合模型版本（如 SDXL、MJ v6）微调关键词权重以获得最佳效果。